Bí Quyết 12 Góc Máy Quay Video Đẹp Mọi Creator Cần Biết

Trong kỷ nguyên số, video đã trở thành một công cụ giao tiếp mạnh mẽ, không chỉ cho các nhà làm phim chuyên nghiệp mà còn cho những người sáng tạo nội dung, vlogger hay các doanh nghiệp nhỏ. Để tạo ra những thước phim thu hút và thực sự chạm đến người xem, việc nắm vững các nguyên tắc về góc quay video đẹp là yếu tố then chốt. Những góc máy tưởng chừng đơn giản lại mang trong mình khả năng truyền tải cảm xúc, thông điệp và thậm chí là kể một câu chuyện mà không cần lời thoại.

Bài viết này sẽ đưa bạn đi sâu vào 12 góc máy quay cơ bản nhưng vô cùng quan trọng, giúp bạn nâng tầm chất lượng video của mình, biến những cảnh quay thông thường thành những thước phim ấn tượng và đầy tính nghệ thuật. Nếu bạn đang ấp ủ ước mơ tạo ra những nội dung video chuyên nghiệp, hay chỉ đơn giản là muốn cải thiện kỹ năng quay phim của mình, đừng bỏ qua những kiến thức hữu ích dưới đây.

Các Góc Máy Quay Video Mà Mọi Người Làm Nội Dung Nên Nắm Vững

Dù bạn là một vlogger, nhà làm phim độc lập hay người phụ trách nội dung cho doanh nghiệp, việc hiểu rõ các góc máy quay sẽ giúp bạn kiểm soát hoàn toàn câu chuyện hình ảnh của mình. Dưới đây là 12 góc máy quay bạn cần biết để tạo nên những video đẹp và thu hút:

1. Establishing Shot – Góc Quay Toàn Cảnh Mở Màn Ấn Tượng

Đây là góc máy bạn thường thấy ở đầu một bộ phim điện ảnh hoặc một series phim tài liệu, dùng để giới thiệu bối cảnh chung. Quay toàn cảnh giúp người xem có cái nhìn bao quát về địa điểm, thời gian và không gian của câu chuyện. Establishing Shot có nhiều dạng, từ cảnh quay trên không hùng vĩ, cảnh lướt qua mặt nước tĩnh lặng cho đến cảnh bao quát một thành phố rộng lớn, tất cả đều nhằm mục đích định hình ngữ cảnh và tạo ấn tượng ban đầu mạnh mẽ.

2. Extreme Wide Shot (EWS) – Cảnh Toàn Viễn Tạo Hiệu Ứng Bất Ngờ

Cảnh toàn viễn thường được sử dụng để nhấn mạnh sự nhỏ bé của một đối tượng (thường là nhân vật) trong môi trường rộng lớn. Ví dụ, một cảnh quay EWS có thể được dùng để tạo hiệu ứng hài hước, kịch tính, hoặc để diễn tả sự cô đơn, lạc lõng của nhân vật khi đột ngột chuyển từ một cảnh cận sang cảnh toàn viễn, giúp người xem cảm nhận được sự đối lập và quy mô của bối cảnh.

3. Long Shot (LS) – Cảnh Toàn Thể: Lột Tả Vóc Dáng Nhân Vật

Gần hơn so với Establishing Shot, Long Shot tập trung vào một đối tượng cụ thể (ví dụ: nhân vật) và cho thấy toàn bộ cơ thể của họ trong khung hình. Góc quay này giúp người xem thấy được hành động, ngôn ngữ cơ thể của nhân vật, đồng thời vẫn giữ được một phần bối cảnh xung quanh để tạo sự kết nối.

4. Medium Shot (MS) – Trung Cảnh: Góc Quay Đa Dụng Cho Hội Thoại

Trung cảnh là một trong những góc quay phổ biến và linh hoạt nhất, thường xuất hiện trong các đoạn phóng sự, phỏng vấn hoặc hội thoại có nhiều nhân vật. Góc quay này hẹp hơn Long Shot và rộng hơn Close-Up, thường lấy từ thắt lưng trở lên của nhân vật, tạo cảm giác gần gũi nhưng không quá xâm phạm, cho phép người xem tập trung vào biểu cảm và tương tác.

5. Close-Up (CU) – Cận Cảnh: Bắt Trọn Cảm Xúc

Khi bạn muốn người xem thực sự chú ý vào hành động, biểu cảm, hoặc một chi tiết quan trọng trên nhân vật, quay cận cảnh là lựa chọn hoàn hảo. Không giống như các góc quay rộng hơn, cận cảnh lấp đầy khung hình bằng gương mặt hoặc một phần cụ thể của nhân vật, giúp truyền tải cảm xúc mạnh mẽ, tập trung vào đôi mắt, nụ cười hay nét mặt lo lắng.

6. Extreme Close Up (ECU) – Đặc Tả: Tập Trung Vào Chi Tiết Đắt Giá

Trong các cảnh quay hậu trường, bạn có thể nghe đạo diễn ra hiệu lệnh “ECU” – đó là lúc người quay phim cần thực hiện cảnh đặc tả. Extreme Close Up đi sâu hơn cả cận cảnh, tập trung vào một chi tiết rất nhỏ như giọt nước mắt lăn trên má, một vết sẹo, hoặc nút bấm trên thiết bị. Kỹ thuật này thường được dùng để tạo quá trình chuyển đổi đầy nghệ thuật hoặc để giới thiệu một sản phẩm, nhấn mạnh vào từng đường nét, chất liệu.

7. Pan – Kỹ Thuật Lia Máy: Mở Rộng Khung Hình

Lia máy (Pan) là chuyển động máy quay theo chiều ngang, thường từ trái sang phải hoặc ngược lại. Kỹ thuật này tạo cảm giác chuyển động linh hoạt, cho phép người xem thu nhận nhiều thông tin trong một cảnh quay, ví dụ như một khung cảnh rộng lớn thay đổi từ đêm sang ngày, hoặc sự xuất hiện đồng thời của nhiều nhân vật. Tuy nhiên, nếu lạm dụng, lia máy có thể gây khó chịu cho người xem.

8. Zoom – Phóng To/Thu Nhỏ: Tạo Năng Lượng Cho Cảnh Quay

Zoom là một trong những chuyển động máy quay được sử dụng nhiều nhất, bởi nó không đòi hỏi máy quay phải di chuyển vật lý. Zoom đơn giản là việc thay đổi tiêu cự ống kính để phóng to hoặc thu nhỏ hình ảnh. Mặc dù tiện lợi, bạn không nên lạm dụng zoom mà hãy sử dụng một cách sáng tạo, có thể để tăng năng lượng, tạo điểm nhấn kịch tính cho một đoạn cảnh quay.

9. Static Shot – Cảnh Tĩnh: Cánh Cửa Mở Ra Một Thế Giới

Static Shot là kỹ thuật giữ camera cố định, không di chuyển. Cảnh tĩnh cho phép khán giả như đang nhìn qua một cửa sổ trực tiếp vào một thế giới khác. Các diễn viên có thể di chuyển vào hoặc ra khỏi khung hình, nhưng camera vẫn đứng yên. Một nhà quay phim tài ba sẽ biết khi nào nên đặt camera trên tripod để đạt hiệu quả tốt nhất, tạo sự ổn định và tập trung cho cảnh quay.

10. Low Angle Shot – Góc Quay Thấp: Nâng Tầm Chủ Thể

Cảnh góc thấp là khi máy quay được đặt ở vị trí thấp hơn đối tượng và hướng lên trên. Góc quay này thường được sử dụng để nâng cao tầm quan trọng, uy quyền hoặc sự to lớn của nhân vật/sự vật. Khi quay từ dưới lên, người xem sẽ cảm thấy nhân vật trở nên cao lớn, mạnh mẽ và đầy quyền lực hơn bình thường.

11. High Angle Shot – Góc Quay Cao: Giảm Nhỏ Chủ Thể

Trái ngược với cảnh góc thấp, cảnh góc cao là khi máy quay được đặt ở vị trí cao hơn đối tượng và hướng xuống. Góc quay này khiến nhân vật hoặc sự vật trở nên nhỏ bé hơn, yếu đuối hơn hoặc bị áp đảo. Điều này mang đến hiệu ứng hạ thấp tầm quan trọng của chúng trong một bối cảnh nhất định, tạo cảm giác mong manh, dễ bị tổn thương.

12. Cutaway Shots – Cảnh Chèn: Giấu Đi Các Điểm Chỉnh Sửa

Cảnh chèn (Cutaway Shots) là những đoạn phim ngắn được sử dụng để chuyển hướng sự chú ý của người xem khỏi nhân vật chính sang một khía cạnh khác trong cảnh. Đây cũng là một cách hiệu quả để nhà quay phim che giấu những lỗi nhỏ hoặc điểm chỉnh sửa không mong muốn trong quá trình dựng phim, giúp dòng chảy câu chuyện liền mạch hơn.